Istituto Matteucci per perizie valutazioni expertise e autentiche di quadri dell'800 macchiaioli e del '900

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Dictionary of Artists

To meet the requirement of scholars, art dealers, collectors or simple amateurs of having a quick and effective tool at their disposal to satisfy the various exigencies connected with the world of art, first of all the in-depth analysis of the work of painters, sculptors, engravers, photographers, etc., the "Dictionary of artists" puts itself up as an annotated list of names, sometimes accompanied, if marked by an asterisk, by a biography and by some signature examples.

Each artist is matched with a series of index cards regarding the works registered in the Data Bank of the Matteucci Institute, which can be issued on request.

The biographies are taken from the Dizionario degli artisti edited by Cristina Bonagura, integral part of the work Pittori & pittura dell'Ottocento italiano (1996-1997), coordinated by Giuliano Matteucci with the cooperation of Paul Nicholls and realized by the Redazioni Grandi Opere of the "Istituto Geografico De Agostini", to whom the Matteucci Institute expresses its sincere thanks for authorizing the circulation of the texts on line.

Sartorelli Francesco *

SARTORELLI FRANCESCO
Cornuda (Treviso) 1856 - Udine 1939
Iniziò una carriera di concertista che gli consentì di compiere frequenti viaggi fino ai trent'anni quando, forte dell'aggiornamento sulla cultura contemporanea europea, affrontò gli studi artistici assorbendo velocemente la lezione dei maggiori artisti veneziani dell’epoca, come E. Tito, P. Fragiacomo, L. Nono e C. Laurenti. Con i suoi paesaggi, caratterizzati da un timbro malinconico ed elegiaco, affine a certi esiti del paesaggismo contemporaneo, e venati di accenti simbolisti, guadagnò immediato consenso alle mostre (Giornata triste, esposto alla Biennale di Venezia nel 1895, acquistato dal Museo di Brooklyn; Prealpi venete, esposto a Torino nel 1896, Torino, Palazzo Reale; Vespero, premio Principe Umberto a Brera del 1900). La sua presenza alle biennali veneziane fu assidua fino al 1924, con opere singolari per la ricerca di effetti di luce drammatici o suggestivi, abbinata all’uso di forme divisioniste.